Wir haben in den letzten Monaten einige unserer Produktionen remastert und damit begonnen sie als High-Resolution Downloads anzubieten.
Die Einspielung von John Thomas aus dem Jahr 1980 wurde im Oktober 2014 im THS-Studio von Holger Siedler remastert.
Neben der CD wird die Produktion auch in verschiedenen Formaten zum Download angeboten, u.a. bei highresaudio.com als 96Khz/24 bit HiRes-Studiomaster.
Floating ist das international erfolgreichste Album von Nabel.
Ihrem Start in Deutschland mit Zeit-Kritik und Fernsehauftritten folgten zahlreiche Festivals im In-und Ausland.
In den 90er Jahren war Monika Linges in England und Japan ein angesagtes Thema in der DJ und Clubszene.
Latinjazz mit nostalgischem Fender-Rhodes Sound und anspruchsvollen Lyrics ist auch heute noch ein Thema.
Die Original Masterbänder von Monika Linges aus dem Jahr 1982 wurden im Juni 2014 im THS-Studio von Holger Siedler aufwendig remastert.
Anschließend wurde die Produktion noch im Nabel Mastering-Studio nachbearbeitet und präsentiert sich jetzt in einem zeitgemäßen Sound.
Neben der CD wird die Produktion auch in verschiedenen Formaten zum Download angeboten, u.a. als HiRes-Studiomaster.
Die Piano solo Einspielung von Andy Lumpp aus dem Jahr 1993 wurde im Oktober 2014 im THS-Studio von Holger Siedler remastert.
Neben der CD wird die Produktion auch in verschiedenen Formaten zum Download angeboten, u.a. als HiRes-Studiomaster.
Wir haben in diesem Jahr damit begonnen einige Produktionen aus dem Backkatalog aufwendig zu remastern und neu zu veröffentlichen.
Ausgangsmaterial ist jeweils das Original Masterband.
Im THS-Studio in Dormagen wurde von Holger Siedler mit HighEnd Analoggeräten und Wandlern der Sound optimiert und als HiRes-Studiomaster in 96Khz, 24bit gespeichert.
Anschließend wurden die Aufnahmen -soweit notwendig- mit digitaler Nachbereitung optimiert.
Bereits zur Midem in Cannes im Februar 2014 haben wir die erste Produktion aus dem Jahr 1982 vorgestellt:
Nabel 4603 Oléo, Hope You Get It
Bis zum Ende des Jahres werden 5 Nabel-Produktionen als HiRes-Download zur Verfügung stehen, einige Titel werden zusätzlich als CD-Neuveröffentlichung erscheinen.
Peuker8 spielen jungen europäischen Jazz und bringen dabei die Klangfarben der unorthodoxen Besetzung voll zur Geltung.
Die Kompositionen von Paul Peuker verbinden moderne Klassik mit heutiger improvisierter Musik zu einem unverwechselbaren und geheimnisvollen Klangerlebnis.
Im letzten Heft der Jazz Thing war eine ausführliche Besprechung der aktuellen CD, das nächste Jazzpodium (März 2014) bringt einen ganzseitigen Artikel über das Releasekonzert der Band.
Das schrieb die Jazzthing über “Nimiq”, das neue Album von
Peuker: Lauer: Rolnik: Axiom:
“Peuker, Lauer, Rolnik bedienen sich mit großer Selbstverständlichkeit vieler verschiedener Einflüsse, die sie nicht nebeneinanderstellen, sondern gekonnt verschmelzen. Da werden Jazz, Rock und klassische Anleihen eins.
Angenehm ist übrigens, dass wir hier echte Gruppenmusik und keinen gitarristischen Egotrip hören.”
Jazzthing, April/Mai 2013
Außerdem gibt es erste Termine für unsere Tour im September und noch einige Konzerte mehr, unter anderem spielen wir wieder auf dem Boskovice Festival in Tschechien:
12./13.07. – Boskovice Festival 2013, Boskovice (CZ)
15.07. – Probebühne der HfM, Dresden
18.09. – E-Werk, Freiburg i. Breisgau
20.9. – Kunstpflege Hirschhorn eV. Pappenfabrik Mayr, Langenthal
27.09. – t.b.a., Göttingen
29.09. – Friedenskirche Löbtau, Dresden
31.10. – Schlot, Berlin
14.11. – Telegraph, Leipzig
Hier sind die aktuellen Konzertdaten zur “Nimiq”-Release Tour:
18.01. – Ebene 3, Heilbronn
19.01. – Galerie Artgerecht, Eberbach
20.01. – Annes Keller, Neckarbischofsheim
21.01. – Weinstube Schampus, Frankfurt am Main
22.01. – Café Arte, Münster
24.01. – Café Nerly, Erfurt
25.01. – Jazzclub Tonne, Dresden
26.01. – Notendiele, Freiberg
27.01. – Saxstall, Pohrsdorf
Die CD erscheint übrigens am 10.01.2013, wir freuen uns drauf!
Someone BlindAufgrund der sehr hohen Nachfrage aus Japan werden die CDs des Klaus Gertken Trios, die zwischen 1992 und 1995 auf dem Label Drops veröffentlicht wurden, im Laufe des Jahres such für den Europäischen Markt neu aufgelegt.
Zunächst erscheint die erste Aufnahme des Trios, Someone Blind als CD und zum Download.
Die Drei von Axiom verstehen es wunderbar, die Einfachheit von poetischer Popmusik und die Rohheit des Gitarrenrock in eine ihnen eigene, improvisierte Jazzsprache zu übersetzen.“
Eric Schaefer
Inspiriert durch Rockmusik der 70er Jahre, Jazzgitarristen wie John Abercrombie und die Neue Musik erzählt das Trio Axiom auf ihrem Debut-Album eine musikalische Geschichte in 4 Kapiteln.
Kennengelernt haben sich die drei bei ihrem gemeinsamen Studium in Dresden.
Die Band Axiom existiert (in dieser Besetzung) seit 2009. (Paul und Eugen spielten seit 2007 in gemeinsamen Projekten, ebenso Florian und Eugen.) Den dreien ging es von Anfang an darum, eigene Musik zu schreiben und zu spielen und darin sowohl neue Einflüsse, beispielsweise aus dem Jazz oder der neuen Musik als auch ihre eigenen musikalischen Wurzeln einfliessen zu lassen, die oft bei Musik aus den siebzigern zu suchen sind, wie zum Beispiel Led Zeppelin oder der deutschen Krautrockszene. Eben das, was man damals im – kurz nach der Wende natürlich aktualisierten, (zumindest für Eugen und Paul) – Plattenschrank der Eltern so fand…
Florian kommt aus dem Odenwald und ist sehr viel früher mit Zappa und ähnlichem in Berührung gekommen. Er fing auch bedeutend früher an zu spielen, Paul und Eugen haben erst mit 14/15 ernsthaft angefangen Musik zu machen und (bald auch) in Bands zu spielen, da war Florian schon semi-professionell unterwegs.
Die verschiedenen Erfahrungen jedes einzelnen treffen nun im Trio aufeinander und ergänzen sich zu dem Sound, der Axiom ausmacht.
Villa-Lobos in JazzThe project Villa-Lobos in Jazz is a quartet of jazz musicians (piano, acoustic guitar, acoustic bass and drums) whose repertoire includes original jazz interpretations of pieces by the great Brazilian composer, Heitor Villa-Lobos. On this album, we have also included pieces by musicians whom Villa-Lobos admired, such as Bach, and others by musicians inspired by him. After having travelled with our project all around Brazil we are preparing to take this music beyond our country. The warm reception which our performances have received and the strong cultural character of the music we play, deeply rooted in the history of Brazilian music, has given us the feeling that we are worthy ambassadors of „a pride of being Brazilian“ anywhere in the world. We are sure that you will greatly enjoy in Villa-Lobos in Jazz. We feel it a great honour to acquaint the wider world with Brazilian music.
Die Band um Otavio Garcia und Fernando Corona tourt sein längerer Zeit sehr erfolgreich in Brasilien unter dem Namen Projecto Villa-Lobos in Jazz. Die Band spielt live, wie auf dieser CD eigene Arrangements sowohl von Kompositionen Villa-Lobos’, als auch von seinen Vorbildern und den Künstlern, die er beeinflusst hat und lässt sich wie er, von der traditioneller Musik Brasiliens anregen. So finden sich auf der CD neben einer Komposition von Villo-Lobos, eine „brasilianisch“ bearbeitete Bach-Komposition, ein Jobim-Stück und 7 Improvisationen über traditionelle Brasilianische Themen, die die unterschiedlichen Wurzeln Brasiliens (Afrika, Indio und Europa) widerspiegeln. Eine Produktion mit der Leichtigkeit und Rhythmik Brasiliens -anspruchsvoller Sommerjazz.